فرانك لويد رايت

كان فرانك لويد رايت ( مركز ريتشلاند ، 8 يونيو 1867 - فينيكس ، 9 أبريل 1959 ) مهندسًا معماريًا أمريكيًا ، وكان أحد أكثر المهندسين تأثيرًا في القرن العشرين .

من بين الشخصيات الأكثر نفوذاً في تاريخ العمارة المعاصرة ، يُذكر مع لودفيج ميس فان دير روه ، لو كوربوزييه ، والتر غروبيوس وألفار آلتو بصفته أستاذًا في الحركة الحديثة . مرتبطًا رومانسيًا بالإيديولوجية الفردية لـ "الرائد" الأمريكي ، التفت إلى تعميق العلاقة بين الفرد والفضاء المعماري وبين هذا والطبيعة ، باعتباره مرجعًا خارجيًا أساسيًا. دفعته هذه الاهتمامات إلى تفضيل مساكن الأسرة الواحدة كموضوع (" منازل البراري") ، والتي شكلت الجانب الحاسم في فترة نشاطه الأولى.

عبّر فرانك لويد رايت في مجلده عن العمارة العضوية لعام 1939 بشكل كامل عن فكرته عن الهندسة المعمارية ، والتي كانت قائمة على رفض البحث الجمالي أو الذوق السطحي البسيط ، تمامًا كما يجب أن يكون المجتمع العضوي مستقلاً عن أي فرض خارجي يتعارض مع طبيعة الانسان . _ يجب أن يخلق التصميم المعماري تناغمًا بين الإنسان والطبيعة ، وأن يبني نظامًا جديدًا يوازن بين البيئة المبنية والبيئة الطبيعيةمن خلال تكامل العناصر الاصطناعية المختلفة من صنع الإنسان (المباني والمفروشات) والعناصر الطبيعية للمحيط البيئي للموقع. تصبح جميعها جزءًا من كائن حي واحد مترابط ، مساحة معمارية . منزل الشلال لعام 1936 هو المثال الأكثر واقعية واستثنائيًا لطريقة Wrightian في صنع وفهم المساحات ، ما يسمى بالهندسة المعمارية العضوية ، والتي تم منحها في عام 2019 بإدراج ثمانية من مشاريع Wright في قائمة مواقع التراث العالمي ، مع ما يلي تحفيز:

( بالإنكليزية ) "تعكس جميع المباني" العمارة العضوية "التي طورها رايت ، والتي تتضمن مخططًا مفتوحًا ، وطمسًا للحدود بين الخارج والداخل والاستخدام غير المسبوق للمواد مثل الفولاذ والخرسانة. يقدم كل من هذه المباني حلولًا مبتكرة لاحتياجات السكن أو العبادة أو العمل أو الترفيه. كان لعمل رايت في هذه الفترة تأثير قوي على تطور العمارة الحديثة في أوروبا "	( تكنولوجيا المعلومات ) "تعكس هذه المباني" العمارة العضوية "لرايت ، والتي تتضمن مخططًا مفتوحًا ، وتحديدًا دقيقًا للحدود بين الخارج والداخل ، واستخدام مواد مثل الفولاذ والخرسانة. يقدم كل من هذه المباني حلولًا مبتكرة لاحتياجات الإقامة أو العبادة أو العمل أو الترفيه. كان لعمل رايت في هذه الفترة تأثير قوي على تطور العمارة الحديثة أيضًا في أوروبا "
( اليونسكو [1] )

مذاكرات عن السيرة الذاتية

طفولة

وُلِد فرانك لينكولن رايت في قرية ريتشلاند سنتر ، ويسكونسن ، الولايات المتحدة ، في 8 يونيو 1867. حصل والده ويليام كاري رايت (1825-1904) على شهادة في القانون ولكنه كان نشطًا كمتحدث ومعلم موسيقى و القس؛ ^{[2] [3]} أظهر فرانك الصغير تجاه والده موقفًا من الحب والكراهية ، مقدّرًا شغفه المعدي بالموسيقى (خاصة يوهان سيباستيان باخ ) ولكنه استنكر طرقه الاستبدادية البعيدة والعدوانية تقريبًا في اللامبالاة.

تنتمي والدة فرانك ، آنا لويد جونز ، إلى عائلة ويلزية شهيرة هاجرت إلى ويسكونسن عام 1845 ، وكانت ابنة ريتشارد لويد جونز وماري توماس جيمس. وفقًا للسيرة الذاتية لرايت ، كانت آن فرانك نفسها متأكدة من أن ابنها الأكبر سيكبر وهو يبني "مبانٍ جميلة": لتحفيز إبداع ابنها ، اعتادت تزيين غرفة نومها بنقوش تصور فرض كاتدرائيات إنجليزية. ^[4] باختصار ، كان بالتأكيد شخصية أكثر حبًا ووقائية ، فضلاً عن أنه كان حاسمًا في تكوين الطفل الصغير: كانت برفقته آنا ، في الواقع ، أن الشاب فرانك ، في عام 1876 ، ذهب إلى المعرض الدولي نظمت للاحتفال بالذكرى المئوية لفيلادلفيا ، حيث اكتشف ألعاب Fröbelian. صممه المعلم الألماني فريدريش فروبيل، كانت عبارة عن كراتين ومكعبات من الخشب بأشكال هندسية دقيقة ، ومطلية بألوان أساسية ، والتي أرشدت الأطفال إلى معرفة التكوين ، وتحلل الأحجام الرئيسية إلى أحجام ثانوية ، والعلاقات بين الأشكال المختلفة. يمكن في الواقع دمج هذه الألعاب بطرق لا نهائية ، في بعدين أو حتى ثلاثة أبعاد ، وكما جادل Fröbel ، كانت مفيدة جدًا عند استخدامها لتمثيل كائنات طبيعية بأشكال هندسية. بعد عدة سنوات ، وهو مشهور في جميع أنحاء العالم ، أتيحت الفرصة لرايت ليقول: "ظلت المثلثات الناعمة من الورق المقوى وكتل القيقب الناعمة محفورة في ذاكرة طفولتي وشكلت تجربة لا تُنسى."

كان شباب رايت صاخبًا للغاية. في الواقع ، سرعان ما انهارت العلاقات مع والده ، الذي انفصل في هذه الأثناء مع آنا ، متهمًا إياها بأوجه قصور مريرة على المستوى العاطفي: ولهذا السبب أيضًا ، بمجرد بلوغه سن الرابعة عشرة ، قام فرانك بتغيير اسمه الأوسط من لينكولن إلى لويد ، تكريما لعائلته الأم ، لويد جونز. يعود تدريب رايت الأول أيضًا إلى هذه السنوات ، والذي تم إجراؤه بطريقة مخيبة للآمال إلى حد ما: بعد الانتهاء من مدرسة ماديسون الثانوية ، ربما دون الحصول على دبلوم ، تم قبوله في جامعة ويسكونسن-ميديسون في عام 1886 ، حيث تعاون حتى مع المهندس ألان د. كونوفر دون أن يتخرج. لذلك كانت هذه فترة غير منتجة بلا ريب ، ولكن خلالها أجرى رايت قراءات غزيرة ، يقترب منقاموس يوجين فيوليت لو دوك للعمارة وكتاب جون روسكين أحجار البندقية .

بدايات مهنية

سيلسبي

على الرغم من إخفاقاته الأكاديمية ، كان رايت بعيدًا عن الرغبة في الاستسلام: ولهذا السبب ، في عام 1887 ، غامر بالذهاب إلى شيكاغو بحثًا عن وظيفة. كانت المدينة قد دمرت بالكامل تقريبًا بسبب حريق اندلع في عام 1871 ، والذي تبعه ، مع ذلك ، تطور اقتصادي وديموغرافي وتكنولوجي قوي: سيتذكر رايت لاحقًا ، حتى لو كان التأثير الأول على المدينة غير مواتٍ. (لقد ازدري الأحياء المتدلية ، والشوارع المزدحمة ، والعمارة المخيبة للآمال بشكل عام) ، كان أكثر من مصمم على العثور على عمل.

في غضون أيام ، وبعد الاتصال بالعديد من المهندسين المعماريين سريع الخطى ، تم تعيين رايت كمصمم في استوديو جوزيف ليمان سيلسبي . في هذه العلية المعمارية المثمرة ، التي تم تحريكها بأسماء مستقبلية مثل سيسيل كوروين ، وجورج دبليو ماهر ، وجورج جي إلمسلي ، عمل رايت في مشاريع كنيسة All Souls في شيكاغو و Hillside Home School I. لذلك كان تعاونًا مثمرًا ، ولكن هذا ترك رايت غير راضٍ ، ولم يشعر بالرضا عن الراتب الساخر (ثمانية دولارات فقط في الأسبوع). وبينما كان رايت يقدر أسلوبه "الرائع الرائع" ، والذي كان أكثر شجاعة في حكمه من "الأعمال الوحشية" الأخرى في تلك الفترة ، كان يتطلع إلى أعمال أكثر إرضاءً وتقدمية.

أدلر وسوليفان

سرعان ما علم رايت أن استوديو شيكاغو الذي يديره الثنائي المعماري Adler & Sullivan كان "يبحث عن مصمم لإكمال الجزء الداخلي من قاعة شيكاغو": بعد سلسلة من المقابلات ، قبل الاثنان رايت في الاستوديو الخاص بهما. ترك Adler و Sullivan بصمة عميقة على الخيال الإبداعي لـ Wright ، الذي أعجب "في البداية - الأكبر سنًا والأكثر خبرة - بمبادرة ريادة الأعمال ، والعقل التنظيمي ، والفني الواثق والخبرة ، والروح العقلانية والمادية العملية ؛ في الآخر الشاب ذو المستقبل المؤكد ، الفنان اللامع ، الذي يتمتع بقوة إبداعية فطرية وقوة تفكير ، نموذجية للعقل المتفوق ، قادر على قلب الدافع وراء المعايير المتشابكة للاتفاقيات والفطرة السليمة "(ماركو ديزي بارديشي) .في العهد ، كان رايت يتذكر: «ثوري عظيم ، مهندس في الجيش الكونفدرالي ، باني ومنظر ، دانكمار أدلر ؛ وشريكه الشاب ، العبقري ، المخضرم المتمرد في الأكاديمية الباريسية ، لويس سوليفان ، مارس الهندسة المعمارية ، حوالي عام 1887 ، هناك بالضبط ، في مدينة شيكاغو ؛ [كانوا] في ذلك الوقت المهندسين المعماريين المعاصرين الوحيدين الذين ، لهذا السبب ، كنت أنوي العمل معهم ».

مع سوليفان على وجه الخصوص ، أحد أكثر الشخصيات المعمارية إثارة للاهتمام وذات الاتجاه المعاكس في شيكاغو في تلك الأوقات ، أقام رايت علاقة مثمرة ليس فقط مهنية ، ولكن بشرية أيضًا ، يغذيها التعاون لتصميم المباني الكبيرة (مثل مبنى شيلر و القاعة في شيكاغو) والمناقشات المستمرة حول العلاقة بين الزخرفة والوظيفة وحول معنى العمارة بشكل عام: كان التفاهم الذي تم إنشاؤه بين الاثنين واضحًا جدًا لدرجة أن رايت استخدم للإشارة إلى سوليفان باسم "ليبر مايستر" (في الألمانية ، الحبيب أو مدرس قديم ). بالتوازي مع التعاون السعيد مع الكاذب مايستر رايت ، قاد أيضًا حياة عاطفية مُرضية ، توج بزواجه من كاثرين لي "كيتي" توبين (1871-1959) ،

في هذه الأثناء ، بدأ الشعور بالضغوط الاقتصادية من وحدة الأسرة حديثي الولادة ، وبالتأكيد لم تساعد أذواق رايت المسرفة في الملابس والسيارات. كانت هذه الحالات الطارئة هي التي دفعت رايت لقبول اللجان السرية ، وتنفيذها بشكل مستقل عن استوديو Adler & Sullivan ، خارج ساعات العمل العادية. وبهذه الطريقة أتيحت الفرصة لرايت لاستكشاف موضوع منزل الأسرة الواحدة ، ووضع الأسس لإنجازات مستقبلية للنضج: ومع ذلك ، سرعان ما أصبح سوليفان على علم بـ "بيوت التهريب" هذه (كما كان يطلق عليها) وكان هذا سبب الخلاف المرير بين الاثنين والذي انتهى بإخراج رايت من الاستوديو ،

الإنجازات الأولى و "بيوت البراري"

لم يكن تعاونه مع سوليفان هو ما شكّل ثقافة رايت. وبهذا المعنى ، كانت زيارة المعرض الكولومبي في شيكاغو عام 1893 مهمة أيضًا ، حيث تم الاحتفال بها للاحتفال بالذكرى الأربعمائة لوصول كريستوفر كولومبوس إلى القارة الجديدة. هذه "الكارثة" المرعبة ، كما قالها رايت بنفسه في العهد، على الترويج للأسلوب الكلاسيكي الجديد وأسلوب الفنون الجميلة ، في ازدهار كامل في ذلك الوقت ، وظهر للمهندس المعماري على أنه "حفلة تنكرية مأساوية" ، "موجة فيضان من جنون العظمة" ، "تخريب لا معنى له". من الجمالية الانتقائية والكلاسيكية الغامرة لهذا المعرض ، مقارنة من قبل رايت بـ "حيلة مثيرة للقلق" التي "أظهرت الوجه المنمق للشكلية النظرية للأكاديميات [و] تحريف ما كان حديثًا معماريًا قد تحقق من خلال النفي" ، استمدت حالة سكر عامة متشنجة ، حيث تحول الكثيرون بفرح إلى طرق الإحياء التي أقرها المعرض ، كما لاحظ رايت نفسه: "كان كل مبتذل طموح يمارس مهنة الهندسة المعمارية ، في أمريكا كلها ، مفتونًا". ^[6]

رايت نفسه ، مع ذلك ، استمد تعليمًا مثمرًا من زيارته للمعرض الكولومبي ، والذي إذا كان ، من ناحية ، قد أكد بشكل سيئ طرق العصور الوسطى الجديدة والكلاسيكية الجديدة التي كان لها صدى كبير في أواخر القرن التاسع عشر في أمريكا ، من ناحية أخرى ، جعل الهندسة المعمارية اليابانية لدينا.. لذلك من المهم أنه في نفس العام الذي اكتشف فيه الهندسة المعمارية اليابانية ، ظهر رايت لأول مرة لأول مرة في استوديو مستقل ، يقع في الطابق العلوي من مبنى شيلر ، في شارع راندولف ، شيكاغو: "أعلم ذلك عندما يكون في 1893 أنت فرانك لويد رايت ، مهندس معماري على اللوحة ، في لوحة بلورية واحدة على باب مبنى شيلر ، كانت أسباب الركود الثقافي الذي وجدته في الاقتراحات المقدمة على المجتمع من خلال الكلاسيكية التي تغلغلت أكثر فأكثر في العمل من AIAA. ثمرة سريعة الزوال للتعليم المعماري غير الملائم ، غمرت الجودة الأصيلة للحياة الأمريكية ». في وقت لاحق ، بفضل تحسن الوضع الاقتصادي ،

بينما كان سوليفان منخرطًا في تصميم ناطحات السحاب والهياكل الكبيرة ، الواقعة في سياقات حضرية للغاية ، فضل رايت التعامل مع موضوع - فقط على ما يبدو أكثر تواضعًا - للبناء السكني لعائلة واحدة ، ودرس بالاقتراحات القادمة من التدريب مع سوليفان ، من استقبال الجماليات اليابانية والذكريات من ألعاب Froebelian: من هذا المزيج من التأثيرات ولد Winslow House، التي تنسق زخارف أصل سوليفاني مع هندسة مبسطة للغاية ، بناءً على الاستخدام الصارم للخطوط الأفقية ، ولكن أيضًا شقق فرانسيس ، و Rollin Furbeck House ، و Husser House ، بالإضافة إلى إبداعات أكثر تقليدية (ولكن ليس محصنًا من تأثير Japan and Sullivan) ، لعملاء أكثر تحفظًا ، مثل Bagley House و Moore House I و Charles E. Roberts House. من المهم أيضًا في المثل المعماري لرايت هو المنزل الذي صممه لنفسه في أوك بارك ، وهو صالة ألعاب رياضية ومختبر حقيقي لتجربة أفكاره المعمارية "مباشرة" ، فضلاً عن توفير ملاذ لعائلة كبيرة بشكل متزايد مع ولادة كاترين في عام 1894 لداود عام 1895 وفرانسيس عام 1898.

كما أن منازل البراري ذات قيمة كبيرة ، "منازل البراري" التي أمرت بها البرجوازية الثرية في شيكاغو والتي تم إدراجها ، على الرغم من الاسم ، في تقسيم الضواحي. إبداعات البراري ، كما سيتبين بشكل أكثر صرامة في فقرة النمط، تميل إلى الانفتاح على السياق الطبيعي المحيط والاستلهام من تقاليد المايا وما قبل كولومبوس: فهي تتميز أيضًا بالمساحات العضوية المستمرة ، والتي تبدأ من مركز المدفأة (الذي تم تعيينه مكانًا بارزًا) وفقًا للأنماط الدقيقة ، وكذلك من مواد البناء الطبيعية بشكل أساسي (مثل الخشب أو الحجر) ، وتمثل أول استجابة مهمة لتأمل رايت حول موضوع مساكن الأسرة الواحدة. تظهر هذه الانعكاسات ، الموجودة بالفعل في Hickox House و Bradley House ( سمة الاتحاد بين أوائل رايت والناضج) ، واضحة بشكل خاص في Thomas House ، في Willits House ، وقبل كل شيء ، في ما تم إجماعه. تعتبر من روائع ثقافة البراري، وبالتحديد كونلي هاوس في ريفرسايد وروبي هاوس في شيكاغو.

ماما بورثويك تشيني

في هذه الأثناء ، في هذه الفترة المثمرة من الإنجازات المرموقة ، نما نسل رايت وكيتي بشكل خاص - فقد أنجب الاثنان في الواقع ستة أطفال في غضون عشر سنوات. لكن في أكتوبر 1909 ، ظهرت امرأة في سيرة رايت العاطفية: كانت ماما بورثويك ، زوجة المهندس إدوين تشيني ، الذي كلف رايت بتصميم فيلا في إلينوي. وقعت ماما على الفور في حب رايت ، الذي ردها بالمثل في هذا الشغف الغرامي. النسوية البدائية ذات العمق الفكري الملحوظ ، تلاشت بعد زواجها الأول ، كتبت ماما لاحقًا: "وقفت على ضفاف الحياة وشاهدتها تمر. الآن أريد الغوص والسباحة في النهر. أريد أن أشعر بالتيار ». ومع ذلك ، فإن الكلمات التالية مأخوذة من فرانك لويد رايت: "[أنتقل إلى ماما] العثور عليك منحني الحرية ، جعلني أصدق أنه يمكن أن يوجد شيء أكبر. أنت تجعلني أريد أن أصبح أفضل ، كرجل وفنان. كنت سأكون حزينا لو لم ألتقي بك ... ».^[7]

من ناحية أخرى ، كانت هذه فترة دقيقة لرايت ، الذي أراد التغلب على النموذج السكني الذي اقترحته المنازل في البراري لصالح بنية أكثر ديمقراطية. أيضًا بفضل عدم الاستقرار الأسلوبي ، الملوث بالمزاجات الدقيقة ، في عام 1909 ، عندما لم يتم الانتهاء من بناء موقع Robie House ، ترك ماما ورايت عائلتهما وغادرا إلى أوروبا ، حيث كان المهندس المعماري متوقعًا من قبل برلينر إرنست واسموت الذي كان ينوي لتجميع أهم إبداعاته في محفظة ، كمثال على أسلوبه ومهاراته الفنية. العمل بعنوان Ausgeführte Bauten und Entwürfe von Frank Lloyd Wright، انتهى الأمر بتجميع أكثر من مائة مطبوعة حجرية لأعمال رايت وتم نشرها في عام 1911: كان الصدى الذي أحدثته ، جنبًا إلى جنب مع معرض برلين المعاصر (المخصص بالكامل لأعمال رايت) واسعًا وساعد على عكس شهرة المهندس المعماري في دوائر الخلفيات الثقافية الأوروبية بينما كان اسمه في أمريكا مغطى بالإهانات والقيل والقال الفاضحة.

بعد فترة الاستراحة في برلين ، واصل رايت "نفيه الطوعي" ، كما اعتاد على تعريفه بنفسه ، "في فيزولي القديمة ، أعلى من مدينة المدن الرومانسية ، فلورنسا ، في فيلا صغيرة ذات لون كريمي على فيا فيردي" ، مما يجعلها مثالية للبحث "احتمي بجانب الشخص الذي جلبه لي حافز التمرد ، بالإضافة إلى الحب ،". أثناء إقامته في Fiesole Wright ذهب في نزهات طويلة ورحلات استكشافية ، ^[8]دون إخماد دوافعه التصميمية ، فقد صمم منزلًا مثاليًا للاستوديو ، مع حديقة مغلقة على البحر الأبيض المتوسط ​​، ومفتوحة على تلال فلورنسا ، لاستخدامها كمسكن إيطالي لنفسه ولماما. ومع ذلك ، لم يرغب رايت في البقاء في القارة القديمة ، وبالتالي: بمجرد عودته إلى أمريكا ، لم يتخلَّ عن هذا الطموح وخطط لبناء منزل جديد في وديان ويسكونسن ، معمدًا تاليسين.

السنوات الاخيرة

كان Taliesin أول شاعر سلتيك في القرن السادس وبهذا الاسم كان رايت ينوي ترسيخ أصوله الويلزية. كان معنى هذا الاسم هو "الجفن اللامع": بعيدًا عن السطوع ، كان مصير المبنى المقدر أن ينهار تحت تأثير حريق بدأه جوليان كارلتون ، خادم باربادوسي ، في 15 أغسطس 1914. ^{[ 9]}بالإضافة إلى تاليسين ، ماما ، لقي طفلاها (جون ومارثا تشيني) ، والبستاني ديفيد ليندبلوم ، والعامل توماس برونكر ، والمصمم إميل بروديل وابن عامل آخر ، إرنست ويستون ، حتفهم في النيران. تم إرسال كارلتون ، الذي حاول الانتحار عبثًا بعد بدء الحريق ، إلى السجن في دودجفيل. لقد دمر رايت هذه الخاتمة المأساوية ، التي فسرتها الصحافة على أنها عقوبة قاتلة لأفعاله السيئة المزعومة ، ليس فقط معماريًا ، ولكن أيضًا معنويًا ، لكنه كان مستعدًا للبدء من جديد: "لكنني سأعيد بناء هذا المنزل ، بحيث تكون روح البشر الذين أحبوا ذلك ، استمروا في العيش في نفس المكان. بيتي لا يزال هناك "، قال لاحقا. ^[10]من رماد Taliesin I والعلاقة مع Mamah ، في الواقع ، نشأت Taliesin II ، وأختتمها الزواج الجديد مع Olga "Olgivanna" Lazovich Hinzenburg (كانت العلاقات مع Kitty قد هدأت الآن بشكل نهائي ، لدرجة أن الاثنين انفصلا بعد ذلك) .

في هذه الأثناء ، كانت العقود الأخيرة لرايت مليئة بالعمولات والأنشطة ، على الرغم من الصدمة الاقتصادية التي عانت منها أمريكا مع الركود العظيم: بناءً على قوة منشورين هامين لأعماله ( في هولندا عام 1925 وفي ألمانيا عام 1926) ، رايت عام 1930 كان نشطًا كمتحدث في جامعة برينستون ، وفي عام 1932 تمت دعوته من قبل متحف الفن الحديث في نيويوركنظرا لدورها الرائد في الأسلوب الدولي. رايت ، حتى في أقدميته ، كان مهندسًا حيويًا ، إن لم يكن مفعمًا بالحيوية ، مقتنعًا بأن "الشباب ما زال موجودًا فينا ، وأن أفضل فترة في الحياة تكمن أمامنا": وشهدت ذلك الدعوة للمشاركة في المؤتمر العالمي للمهندسين المعماريين في موسكو في 1937 ، نشر دراسة مكرسة له في المنتدى المعماري في عام 1938 ، والمناقشات المحفزة التي أقامها في لندن في أبريل 1939 ، والمعرض الذي أقيم أخيرًا في نيويورك متحف الفن الحديث في عام 1951 والمعرض المتنقل (مع توقف في فيلادلفيا وفلورنسا ) على مدى ستين عامًا من الهندسة المعمارية ، وهو أمر ضروري لتصدير أسطورة الشخص الذي ،، أثبتت قدرتها على إعطاء "شكل معماري لأساطير الحرية". كانت هذه السمعة السيئة أكثر إثارة للانفجار مع تصميم Fallingwater ومتحف Solomon R. Guggenheim ، الذي لا يزال يعتبر من بين أعظم روائعه. ^[11]

في 4 أبريل 1959 ، تم نقل رايت إلى المستشفى بعد بعض آلام البطن الشديدة ، ثم خضع لعملية جراحية في 6 أبريل من نفس العام. كانت صحته أكثر من تدهور ، وقد عانى بالفعل في عام 1937 من التهاب رئوي شرس: على الرغم من أنه بدا أنه يقدم تحسينات ، فقد توفي في فينيكس في 9 أبريل 1959: وضع جسده في البداية في مقبرة لويد جونز ، بجوار الوحدة يقع تشابل ، ويسكونسن ، اليوم في سكوتسديل ، الولايات المتحدة.

أسلوب

مهندس معماري من القرن التاسع عشر أم القرن العشرين؟

لقد لوحظ عدة مرات أن رايت يخفي مفارقة المهندس المعماري الذي ، على الرغم من كونه أحد أعظم أساتذة الحداثة في القرن العشرين ، كان متجذرًا بعمق في السياق الثقافي للقرن التاسع عشر: كان قبل كل شيء المهندس المعماري فيليب جونسون هو الذي لاحظ ذلك ، والذي - ليس بدون عروق من الغدر - حكم أن رايت كان أهم مهندس معماري في القرن التاسع عشر (وليس القرن العشرين). ^[12]

في الواقع ، كان رايت مهندسًا معماريًا لم يعد قديمًا أو قديمًا ، ولم تكن روابطه العميقة بثقافة القرن التاسع عشر مشروعة فحسب ، بل كانت مثمرة أيضًا ، كما أشار الناقد ويليام كرانون:

«حتى العبقري يجب أن يتكلم لغة عصره ويعمل بالموارد الفنية والثقافية التي توفرها. يمكن القول أن مهمة العبقرية هي التقاط الأفكار الموجودة ، إذا جاز التعبير ، في الهواء والتي تشكل تعبيرًا عميقًا عن الزمان والمكان ، مما يُظهر إمكاناتها في أشكال مذهلة ومبتكرة لدرجة أنها تظهر في نفس الوقت مبتكر وواضح. وهذا بلا شك يعرف رايت كيف يتعامل مع موهبة غير عادية. الدليل الواضح على قدرته على التحدث في القرن العشرين بلغة القرن التاسع عشر هو بالضبط المفردات التي استخدمها ، سواء في كتاباته أو في المباني. عندما استخدم مصطلحات مثل العضوية والفردية والديمقراطية والطبيعة، تعبر عن قيم القرن التاسع عشر ، بمهارة ولكنها تختلف جوهريًا عن قيمنا ، لأنها مستوحاة من المثالية الرومانسية "

( ويليام كرانون [13] )

تأثيرات

رالف والدو ايمرسون

ولكن ما هي تأثيرات القرن التاسع عشر التي اعتمد عليها فرانك لويد رايت؟ لطالما تم تحديد هذا الأخير بعناد ، باستثناء بعض الحالات العرضية ، في إنكار وجود مصادر يمكن أن يكون لها تأثير حاسم في عمله:

"كل من يشتغل في العمل الإبداعي يتعرض لاضطهاد المواجهة البغيض. تتبع المقارنات التي تحض على الكراهية طاعون الإبداع حيثما يتعلق الأمر بالمبدأ الشعري ، لأنه فقط من خلال المقارنات يتعلم العقل السفلي: المقارنات ، غالبًا ما تكون ملتبسة ، مصنوعة لبعضها البعض من أجل لحظات مفيدة "

( فرانك لويد رايت [14] )

في الواقع ، طوال فترة إنتاجه ، استوحى إلهامه من منافسة واسعة من المصادر ، وليس بالضرورة الهندسة المعمارية ، ومن أهمها بلا شك ألعاب Froebelian ، وإبداعات Silsbee و Adler و Sullivan وعلم الجمال الياباني وأخيراً الفكر المتعالي. رالف والدو إمرسون و والت ويتمان .

نفس الحاجة المأساوية لتقديم الذات على أنها عبقري فردي ، رجل خارق متمرد قادر على جعل نفسه ، عبقريًا معماريًا أنانيًا ومتغطرسًا ، واحدًا فقط ، وبالتالي غير قابل للتكرار ، له جذوره في فكر رالف والدو إمرسون ، الكاتب والفيلسوف الأمريكي. مصفوفة المتعالي. بطل الرواية بلا منازع للآلهة الفكرية لعائلة رايت ، قام إيمرسون أيضًا بالترويج لمثل الفنان الذي لم يفقد نفسه في مواجهة تهديدات المثقفين الفلسطينيين ، ولم يقلد بشكل خبيث ، في مواجهة حقد العالم. من إبداعات الآخرين ، بل جعل عبقريته مستنكراً نزاهته وقيمته:

من ناحية أخرى ، اقترح رايت أيضًا على طلابه في Taliesin أن "يؤمنوا بكل قلوبهم ويخدموا بكل قوتهم ما يؤمنون به" ، دون "الاضطرار إلى التوافق مع احتياجات وظروف شخص آخر" لأن هذا سينتج عنه " زواج سيء وكذلك مهندس معماري سيء ". علاوة على ذلك ، اشتق رايت من إيمرسون أيضًا حبًا صادقًا للطبيعة ، والذي كان يُنظر إليه على أنه مادة خام ، مدفوعة بالقيم الجمالية والروحية العميقة التي تعكس العظمة الإلهية ، وأن المهندس المعماري كان لديه مهمة الاستكشاف والتقطير في إبداعاته الخاصة. .

فريدريش فروبيل

إذا كان قد تعلم من إيمرسون رايت أن على المهندس المعماري تصفية الروحانية الفطرية المتأصلة في الطبيعة ، فقد رسم تعاليم أخرى من فريدريش فروبيل ، وهي أن هذه الروحانية تُعزى إلى الأشكال الأولية للهندسة الإقليدية.

كان فريدريش فروبيل معلمًا وتربويًا ألمانيًا ابتكر لعبة قائمة على "هدايا" تعليمية تتكون من كتل ومجالات وأهرام وشبكات معيارية وشرائط من الورق الملون كان الطفل على عاتقه مهمة التلاعب والجمع وإعادة الدمج ، وصولاً إلى التأليف أول أشكال هندسية أولية ، ثم حقائق مكانية أكثر تعقيدًا: مع نشاط التكوين هذا ، علاوة على ذلك ، بدأ الطفل في الحدس من الحقائق والمعاني الأعمق التي لا يمكن فهمها من خلال الصياغات والتفسيرات اللفظية. وفقًا للعديد من النقاد ، استمد رايت من نظرية الهدايا ، الطفولي الظاهر فقط ، قدرته على تفسير العلاقات الأبعاد بين الأشكال والتلاعب بالمساحات المعمارية ، الداخلية والخارجية على حد سواء ، وميله نحو التجريد الهندسي ،

فيما يلي بعض مذكرات رايت نفسه:

«تم تخصيص جناح من المعرض [...] لروضة Froebelian. وجدت والدتي الهدايا : وكانت الهدايا حقًا. يرتبط النظام بهذه الهدايا ، والمقصود منه أن يكون أساسًا للتصميم والهندسة الأولية التي تكمن وراء كل ولادة طبيعية للشكل. [كانت الهدايا] شرائط من الورق الملون ، لامعة وغير لامعة ، ذات ألوان ناعمة ومشرقة. ها هي اللعبة الهندسية في مجموعات ألوان رقعة الشطرنج الجذابة! [...] اللبنات الأساسية في خشب القيقب ، ذات الأشكال الملساء والمحددة ، والتي لن يترك معناها الأصابع أبدًا: لذلك يصبح الشكل إحساسًا... أشكال مثلثة ناعمة ، مع ظهر وحواف بيضاء ، مرتبة في أشكال معينية ، لإنشاء تركيبات على السطح المستوي للطاولة. ما هي الأشكال التي قاموا بإنشائها بأنفسهم ، فقط لإطلاق سراحهم [...] التجارب الأولى في رياض الأطفال: الخط المستقيم ، المستوى ، المربع ، المثلث ، الدائرة! وإذا أردت المزيد ، فإن المربع المعدل بالمثلث يعطي الشكل السداسي ، ويمكن أن يعطي المحيط المعدل بواسطة الخط المستقيم الشكل الثماني. بإضافة السُمك ، أي عند دخول مجال اللدونة ، أصبح المربع مكعبًا ، والمثلث رباعي السطوح ، والدائرة عبارة عن كرة. كانت هذه الأشكال والعلامات الأولية هي الأساس السري لجميع التأثيرات [...] التي تمت تجربتها دائمًا في الهندسة المعمارية في جميع أنحاء العالم "

( فرانك لويد رايت [15] )

اليابان

كان جماليات اليابان مصدر إلهام قوي آخر لعمارة رايت. كان المهندس المعماري دائمًا مترددًا في الاعتراف بالتأثير الذي تمارسه العمارة اليابانية على عمله مفضلاً التحدث عن المطبوعات اليابانية ، ربما خوفًا من أن يفقد الأخير أصالته وبالتالي يقلل من قيمته: ولهذا السبب فضل دائمًا التحدث عن اليابانية المطبوعات ، وليس الإنشاءات ، بطريقة تسمح بالاعتراف بالديون دون التضحية بخصوصية الفرد. فيما يلي اقتباس من رايت نفسه:

"لم أخبرك أبدًا إلى أي مدى ألهمتني المطبوعات اليابانية بحد ذاتها. لم ألغِ تجربتي الأولى ولن أفعل ذلك أبدًا ؛ على الأقل أتمنى. بالنسبة لي كان الإنجيل العظيم للتبسيط ، القضاء على ما لا لزوم له [...]. فنان ياباني يلتقط الشكل من خلال البحث عن الهندسة الأساسية ... إنه يعرف على سبيل المثال الشكل في شجرة الصنوبر (كما هو الحال في كل كائن طبيعي على الأرض) ، والهندسة التي يقوم عليها الشكل والتي تشكل الطابع الخاص للصنوبر لذلك الشجرة - ما أسماه أفلاطون بالفكرة الأبدية. بالنسبة له غير المرئي مرئي "

( فرانك لويد رايت [16] )

خضع المعبد الياباني بقوة لسحر Ho-o-den ، وقد أعيد بناؤه فقهياً بمناسبة المعرض الكولومبي في شيكاغو في عام 1893 ، فضلاً عن قراءة كتاب الشاي بواسطة Okakura Kakuzoوهو كاتب بشر بسيادة الشرق على الحضارة الغربية الفاسدة ، وأصبح رايت جامعًا شغوفًا للمطبوعات اليابانية ومعجباً شديداً بالثقافة اليابانية بشكل عام. لقد نجح هذا الأخير بالفعل في التغلب على الذوق الغربي ، بفضل وساطة الرسامين مثل ويسلر والنقاد - التجار مثل الإخوة دي غونكور ، حتى لو استقبله معظم مستخدميه بطريقة ساذجة وغير نقدية ، متدربين معها " شكل فعال من الهروب الغريب مع بصمة مغرورة واضحة ": رايت ، على العكس من ذلك ، يرحب بتأثير الثقافة التصويرية اليابانية بطريقة ليست مجرد اقتباس ، ولكنها إيجابية تمامًا ، مستمدة منها التعاليم الأخلاقية والجمالية العميقة: الخطية ضروريات أشكالها الأنيقة والمنمقة ،

وفقًا لرايت ، باختصار ، كانت دراسة xylography اليابانية بالألوان درسًا مهمًا للغرب على وجه التحديد لأنه ، بعد التخلص من أي صقل ، يمكنه فهم ، بفضل التبسيط ، أنه ليس تافهًا (لدرجة أن "القضاء على غير ضروري "كان موضوعًا غالبًا ما كان يتأمل فيه) ، بنية الواقع وراء أي تنوع في المظهر ، وبالتالي القضاء على التعارض غير المحسوس بين العارف والمعروف ، بين الكائن والموضوع: جميع المفاهيم مترجمة معماريًا مع إدارة تناضحية المساحة التي تتدفق في العديد من أعمال رايت - مثل البيت على الشلال - إلى الداخل دون انقطاع من الخارج.

البيوت في البراري

من معموديته الاحترافية ، من المطبوعات اليابانية ، من الفلسفه المتعاليه ومن تعليم فروبيليان ، اشتق رايت تعاليم غير متكررة ، وضعها في منازل البراري ، "منازل البراري". في الواقع ، يتأمل رايت لفترة طويلة في مشكلة الإسكان ، في الواقع ، يدين النقص المطلق للمبنى السكني الموجود في شيكاغو ، والذي كانت مروجه "مليئة بالمواد الزائدة عن الحاجة في جميع أجزائها ، مع كل وسيلة ممكنة [... ] صناديق مثقوبة في كل مكان للسماح بدخول الضوء ». ^[17]

إن الرفض الواضح والقوي لطريقة البناء هذه ، نتيجة سنوات من المطابقة والجمود الأكاديمي ، يترجم بالتالي إلى الحاجة إلى هياكل سكنية جديدة وبسيطة ، خالية من الأعداد الزائدة غير الضرورية ، مستوحاة من الاحتياجات الحقيقية للحياة اليومية وتستجيب بشكل عام معايير العمارة التي عمدها رايت العضوية. كان المنزل الأمريكي الجديد الذي كان يأمل فيه (ثم صممه) رايت ، يلغي كل تلك العناصر غير الضرورية للتصميم وبالتالي فهي ضارة ، بدءًا من الأقسام الداخلية: انتصار رايت الأول ، في الواقع ، كان بالتحديد في تدمير مربع الجدار ، في إلغاء العبودية التي استمرت لقرون من الجدران الفاصلة الاصطناعية ذات الزاوية اليمنى والتي تمزق حجم المبنى إلى العديد من الوحدات البيئية المعزولة وغير المتصلة ("زنازين السجن" وفقًا للمهندس المعماري) ، ^[18] أن التداخل المتبادل بين الأفراد العناصر الوظيفية اللازمة لضمان مستويات معيشية جيدة. هدم المغلف الذي يشبه الصندوق ونفي الفضاء المقصود منه أن يكون مغلفًايتطابق التناسق مع رايت مع طريقة جديدة لتصور التوزيع الداخلي ، مفسرة بطريقة حرة وسلسة بفضل التخلي عن الممرات كجهاز توزيع ، إلى جرعة معايرة بين المساحات المضغوطة والمساحات الكبيرة ، واستخدام كمية صغيرة من الأقسام.

كانت نقطة الارتكاز المادية والمثالية لتوزيع المنازل على مرج رايتيان هي الموقد أخيرًا ، وهو النموذج الأصلي للموقد المنزلي الذي ينعش الحياة الأسرية بطريقة شبه مقدسة ، والتي تبرز بكتلتها الثابتة في وسط هذه المنازل: " أعطتني رؤية اللهب المتوهج الذي يحترق بين الجدران الصلبة للمنزل إحساسًا بالرفاهية اللطيفة ؛ شعور جعلني أشعر بالراحة ، "كان رايت نفسه سيعترف.

العمارة العضوية

نفس الموضوع بالتفصيل: العمارة العضوية .

الطريقة الجديدة لصنع الهندسة المعمارية التي روج لها رايت ، من خلال احتراق كل مرجع أكاديمي تسخير ، اتسمت أيضًا بعلاقة عميقة مع مورفولوجيا الموقع الذي كانت موجودة فيه. بالنسبة لرايت ، في الواقع ، لم يكن المنتج المعماري مجرد نتيجة جمالية نهائية ممتعة ، ولكن كان عليه أن يتكامل بنجاح مع السياق المحيط: معززًا بالتفكير المتعالي ، رايت بالإضافة إلى تعزيز العودة من الحيلة إلى البساطة ، غذى التكريم الحقيقي للطبيعة ، يُفهم على أنه تجريد ذو نكهة القرن الثامن عشر وكمصدر للرفاهية الشخصية والروحية وحتى الجسدية لأولئك الذين أثبتوا قدرتهم على استيعاب جانبها الصوفي. انسجام محترم بين البيئة المبنية والبيئة الطبيعية ، لذلك ،

إن مفهوم "العمارة العضوية" هو مفهوم غالبًا ما يتدهور بسبب التفاهات المتكررة التي تهدف إلى استحضار أشكال مستديرة ومغلفة يفترض أنها مستوحاة من الطبيعة ، أو إعادة الاتصال مع يوتوبيا "العمارة الطبيعية" (مفهوم غير موجود في حد ذاته). ^{[19] [20]} كان رايت نفسه على دراية بالتشوهات التي تعرضت لها فلسفته في التصميم ، وشعر بالحاجة إلى تحديد معنى مهمته المعمارية شخصيًا:

"في الهندسة المعمارية العضوية ، لا يتعلق الأمر بالحصول على شكل طبيعي ، مما يؤدي إلى الخلط بين الاثنين ، بل يتعلق بالحصول على مبدأ حيوي يتخذ شكلًا ومعنى في العمل"

عندما يشير رايت إلى بنية عضوية ، فإنه يتحدث عن مبدأ التناغم والتنمية والتماسك المماثل للعلاقات المتوازنة والمنسقة للأجزاء الموجودة بالفعل على سبيل المثال في العمارة الكلاسيكية :

«أورجانيكا هندسة معمارية تتطور من الداخل إلى الخارج ، منسجمة مع ظروف وجودها ، متميزة عن العمارة المطبقة من الخارج. البيئة والبناء واحد. تكتسب زراعة الأشجار في الأرض المحيطة بالمبنى وكذلك تأثيث المبنى أهمية جديدة ، حيث تصبح عناصر منسجمة مع المساحة الداخلية التي يعيش فيها الفرد. المكان (المبنى ، الأثاث) - وكذلك الزخرفة ، وكذلك الأشجار - كلها تصبح واحدة في الهندسة المعمارية العضوية. يجب أن تتكامل جميع جوانب الحياة مع البيئة الخارجية "

( فرانك لويد رايت [21] )

لا يزال:

"العمارة العضوية تعزز الانسجام بين الداخل والخارج: المكان ، الزخرفة ، الأثاث ، الزخرفة ، الأشجار ، كل شيء يصبح شيئًا واحدًا في العمارة العضوية ، ليصبح توليفة جزء من طريقة العيش هذه"

( فرانك لويد رايت )

يتضح من هذه الاستشهادات أن العمارة العضوية التي اقترحها رايت تنكر استخدام الأشكال العضوية المعقمة ، وتحكم عليها بأنها جامدة في السعي إلى التجذر في سياقها الخاص ، وتنكر ، على سبيل المثال ، مناهضة الطبيعة المادية والمكانية لوظيفة لو كوربوزييه (الذي وافق على مفهوم الخطة المجانية واستخدام الخرسانة المسلحة لكنه يرفض توحيد وتمجيد الآلة). على العكس من ذلك ، سيكون النهج العضوي المناسب وفقًا لرايت الذي يكون فيه "الشكل والوظيفة واحدًا" ، نقلاً دائمًا عن كلمات رايت ، ^[22]وحيث سيتم الاهتمام بالعلاقة المتناغمة بين الأجزاء والكل ، بين السكان والمنطقة المأهولة ، بين المبنى والسياق ، وإنشاء ديالكتيك يمكن للعمارة أن تكون تعبيرًا عنها.

ومن الأمثلة النموذجية ، بهذا المعنى ، المنزل الشهير الواقع على الشلال، والتي تتعلق بشكل متناغم بالجدول الأساسي مع لعبة جدلية ماهرة بين الجاذبية الانضغاطية للجدران الحجرية العمودية وإزالة المواد الخفيفة من المدرجات الكابولية في الخرسانة المسلحة ، كما لو كانت لتمديد الطبقات الصخرية التي يقف عليها المنزل فوق الشلال . تشكل التصميمات الداخلية نفسها ، بالتوازي ، تعدد الأصوات للمساحات التي تدمج مجازًا عناصر البيئة التي يقع فيها المنزل: الهواء ، المستحضر في المنور ؛ الماء ، الوجود المادي والمرئي على حد سواء مع البروز على التيار والصوت مع هديره الذي يعبر المساحات بشكل طقسي ؛ النار في الموقد المعتاد ؛ الصخرة ، تذكر أحيانًا بكاملها كما في الصخرة الكبيرة أمام الموقد ،^[23] على غرار الأساتذة اليابانيين المحبوبين مثل هوكوساي ، بهذه الطريقة ، يستطيع رايت استيعاب الجوهر الروحي الموجود في العالم الطبيعي الخارجي وإدخاله في عمله ، وبالتالي إعطاء الحياة لهندسة معمارية تكون حميمة. مقترنة بالطبيعة. الأماكن: الموضوع ، بهذه الطريقة ، ليس احترام أو عدم احترام البيئة المحيطة ، ولكن النهج العضوي الذي تصبح به المصنوعات اليدوية متجذرة في سياق لم يعد من الممكن التفكير في مثل هذا مكان بدون مثل هذه العلاقة.

المنازل الأمريكية

نفس الموضوع بالتفصيل: Usonia § البيوت الأمريكية .

اعمال محددة

نفس الموضوع بالتفصيل: أعمال فرانك لويد رايت المعمارية في القرن العشرين .

كتب

• Ausgeführte Bauten und Entwürfe von Frank Lloyd Wright ( محفظة Wasmuth ) (1910) ؛
• العمارة العضوية: هندسة الديمقراطية (1939) ؛
• في سبب العمارة: مقالات بقلم فرانك لويد رايت للسجل المعماري 1908-1952 (1987) ؛
• رؤى رايت: صور فاريل جريهان ، مقدمة بقلم تيرينس رايلي ISBN 0-8212-2470-0 (1997).

المشاريع

ملحوظة

فهرس

• ماركو دزي بارديسكي ، فرانك لويد رايت ، في سادة القرن العشرين ، ن. 12 ، فلورنسا ، سانسوني ، 1970.
• تيرينس رايلي وبيتر ريد وآخرون. ، فرانك لويد رايت ، Electa، 1994.
• لوسيانا ميوتو ، ملف فني ، Giunti ، 2014 ، ISBN  8809801377 .
• ( بالإنكليزية ) ميريل سيكرست ، فرانك لويد رايت ، سيرة ذاتية ، 1998 ، ISBN  9780226744148 .

الأصناف ذات الصلة

• العمارة العضوية
• العمارة البيئية
• الأعمال المعمارية في القرن العشرين لفرانك لويد رايت

مشاريع أخرى

• يحتوي Wikiquote على اقتباسات من أو عن فرانك لويد رايت
• يحتوي ويكيميديا ​​كومنز على صور أو ملفات أخرى عن فرانك لويد رايت

روابط خارجية

• رايت ، فرانك لويد ، على موقع treccani.it
• فرانك لويد رايت ، Fiesole 1910 ، على architettura.it .
• فرانك لويد رايت والسينما ، على Architettura.it .
• فرانك لويد رايت ومنازل كتلة النسيج (بتنسيق pdf)
• فرانك لويد رايت. ستة أعمال ، على icar.poliba.it . تم الاسترجاع في 13 نوفمبر 2005 (مؤرشفة من الأصلي في 9 نوفمبر 2005) .
• ( بالإنكليزية ) مؤسسة فرانك لويد رايت ، على موقع franklloydwright.org . تم الاسترجاع في 13 يناير 2005 (مؤرشفة من الأصلي في 4 يونيو 2014) .
• فرانك لويد رايت - السيرة الذاتية ، منزل الفنون والحرف اليدوية ، في achome.co.uk .

سيطرة السلطة

VIAF ( EN )  27148716  ISNI ( EN )   0000 0001 2100 0710 SBN  CFIV094609 BAV 495/7744 وكيل / قاعدة أوروبية /   146814  ULAN ( EN )   500020307 LCCN  ( EN )  n79032932 GND ( DE  ) 11863531X BNE ( _ ES )  XX1141F9 ( التاريخ  ) ( فرنسا )  cb12388569w (data) J9U  ( EN ، HE  ) 987007269963005171  ( موضوع  ) NSK ( HR )  000080068 NDL ( EN ،  JA )  00461480  CONOR.SI  ( SL )  44629347  WorldCat Identities ( EN ) lccn -  n79032932

بوابة العمارة

بوابة السير الذاتية